第4章 chapter04（2 / 2）

“啊？”伊莱愣了下，几不可察地流露出羞赧之色来，“哦，抱歉，抱歉。”

“没关系，我没想到你居然当真了。”面试人笑了下：“其实你没有看上去那么冷静啊，很紧张吗？”

伊莱略腼腆地实话实说：“我很需要这份工作。”

原先觉得伊莱气质冷冽难以接近的面试人瞬间转变了对伊莱的看法，觉得他其实很好接近，态度也认真，“好了，重新来一遍吧。”

伊莱收起腼腆的情绪，重新酝酿了情绪，流畅地感情自然地这一段台词，这里的情节是哈姆雷特咄咄逼人地神经质地质问母亲：“请你看看这幅画像，你再看这一幅。这就是他们兄弟俩的画像。这一幅面貌是多么的风采啊，一对叱咤风云的眼睛，那体态不活象一位英勇的神灵刚刚落到摩天山顶，这副十全十美的仪表仿佛天神特为选出来向全世界恭推这样一位完人－－这就是你的丈夫。你再看这一个－－你现在的丈夫像颗烂谷子就会危害他的同胞，你看看这绝不是爱情啊。像你这样岁数□□该不是太旺，该驯服了，该理智了，而什么样的理智会叫你这么挑的，是什么魔鬼迷了你的心呢？羞耻啊，你不感到羞耻么？如果半老女人还要思/春，那少女何必再讲贞操呢？”

假如对方要求加上动作的话，伊莱觉得自己能将这段台词的感情表现的更好。

但只是坐着念的话，也不仅仅只能用声音和声调来表演。

他还可以调整自己的表情，人的面孔是极其灵敏的仪器，共计有四十三块肌肉，无数的血管和神经末梢，可以组合出一万多种表情，眨眼的频率，嘴角的弧度，眉间的褶皱，瞳孔的收缩……只是细小的差别表达的感情就会天翻地覆。

“非常不错。”面试人现在是真的收起了对伊莱年纪小的轻视，欣赏起他来，如果说刚才的倒背说明了他超凡的记忆里的话，那重新表演的这一段又展现出他对台词感情精准的把握来，他推开椅子，站起身，对伊莱伸出手，“欢迎你加入我们的剧团。”

伊莱已经切回踌躇满志的年轻演员状态，尽管他平时表情冷淡此时此刻浑身上下也洋溢出喜悦之色来，他用双手握住对方的手：“真的非常非常感谢。”

“后天上午过来报道，商量新剧安排的事宜。”面试人说。“顺便一提，我发现你的表演方式似乎有些特别……和我见过的英国演员不大一样。”

“是的。我有一些自己的技巧。”伊莱回答，“不好吗？”

“哦，没有，我觉得很流畅自然。英国话剧界的演员很多都固守着老派的演法，还觉得我们乱来咧。”

伊莱浅笑，不置可否。

在他看来，演出哪有固定公式呢。并不是慷慨激昂声音宏亮就叫演技好。

莎翁本人就这样说过：“念台词请念的跟我一样，很顺当地从舌尖上吐出来。有许多演员爱直着嗓子喊，用手在空中乱劈一气，那我宁可找个叫/街的来。有些个人戴着假发在台上乱叫乱嚷，龇牙咧嘴地做戏，把观众的耳朵都震聋了，而这些观众大多数什么也不懂，就喜欢看个热闹劲儿。……演戏，不论过去或是现在，都像是一面镜子，用它来反映人生，显示出什么是善的，什么是恶的，显示出时代和社会的形象和印记。演得太过火了，虽然能叫外行人发笑，可也能叫明眼人痛心。”

其实每个人都在表演，在一切行业之中，表演时最无神秘性可言。蹒跚学步的婴儿用表演哭泣或笑声吸引母亲的注意；在日常的婚姻生活中，夫妇彼此用各种狡猾的欺骗演出维持彼此双方的关系；政客最擅长表演哗众取宠。没有人能不加矫饰而能在这个世界上生存下去。

专业和非专业表演之间的区别就在于，普通人是在潜意识中或者不自觉的配合着人生演戏，而好的戏剧演员和电影演员则是配合故事。1

后来有人采访面试人莱利先生，请他回忆一下面试的场景，莱利先生发表了如下讲话：“我在第一眼看到伊莱·琼斯的时候就知道他决不平凡，无论是他拜伦式的英俊美貌，还是精湛的演技，都在第一时间征服了我。别看他在银幕上是个感情极为丰富的人，事实上私底下他既不爱笑，也不凶，有时你会觉得他没有存在感，有时你同他说话也会觉得他冷淡，剧团里的一些小姑娘喜欢戏称他为冰块先生，因为他的态度实在太冷了。起初因为他是新人，我们按照资历只能安排给他一些小角色，但他十分勤奋，每次将所有的台词都背的滚瓜烂熟，除了女性角色，他都可以随时代演，他就像一张白纸，穿上怎样的戏服就能立即变成怎样的角色，是个相当卓越的演员。所以当我们的次席演员因为意外事故无法出演时，我就想，为什么不让伊莱上呢？再没有比他更适合的人了。我非常庆幸自己当时的选择，但我也相信，他是个伟大的杰出的演员，即便没有我，金子也迟早会发光的。”